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Bogeyman

El enlace al Drive con las imágenes de la publicación de Instagram está al final del texto. Duane Michals El mes de junio vino acompañado de dos grandes pérdidas en el mundo del arte. Una de ellas fue la del fotógrafo Duane Michals, alguien que expresó una gran comicidad y una extrema facilidad para crear historias a través de sus fotografías. El que es uno de los fotógrafos clave en la fotografía conceptual en serie, creó diversas historias y conceptos muy interesantes y altamente originales. En esta publicación, os animo a echar un ojo a su serie "Bogeyman", la cual hace de la fotografía un medio muy imaginativo que puede hasta transformarse en sueño. La asociación de elementos y la trama hacen de estas fotografías un ejemplo muy claro del arte conceptual con el que trabajó en gran parte de obra, una muy singular y de geniales composiciones. Duane Michals – The Bogeyman (1973) La composición La serie sigue la estética típica de Michals: una fotografía inicial que funciona...

La copia

El enlace al Drive con las imágenes de la publicación de Instagram está al final del texto.


¿Copia o inspiración?

El espectador (casi) siempre da por hecho la originalidad de una obra artística, el acto genuino de su autor como único creador, el cual, como recurso, opta a veces por la inspiración, esa musa que susurra un tema del que partir o que recrear. Pero esta inspiración tiene un lado oculto y controvertido: la copia.

Ante esto, surgen varias reacciones. La primera, tachar la copia como una forma despiadada de tomar la autoría de una obra sin acreditar siquiera al creador original. Después, la duda entre qué separa inspiración de copia. El fruto de la inspiración a veces es la reinterpretación, pero la copia puede disfrazarse de esto también. Por ello, la originalidad de artistas como el aclamado Tyler Shields es muchas veces cuestionada.

Tyler Shields – Couple at the Eiffel Tower (2025)


Tyler Shields

La fotografía anterior seguramente haya recordado a algunos a la conocida "Eiffel Tower 100th anniversary. Paris, France" (1989) de Elliot Erwitt. Sin embargo, la realizó el fotógrafo Tyler Shields en el año 2025, como muchas otras fotografías de su catálogo que recuerdan a Jan Saudek, Robert Mapplethorpe o incluso a otros famosos artistas que entraron en el terreno de la copia como el conocido Andy Warhol.

Y. paradójicamente, Shields, el cual tiene una serie titulada "Provocateur", quizá lo más provocador que haya hecho sea copiar a otros artistas. Al menos, así lo deja recogido la también fotógrafa Sally Mann en su más reciente libro al observar el parecido entre una de sus obras y su "Candy Cigarette" (1989).


Tyler Shields – Girl in the Pound (2016)

La copia como arte

La cuestión que remarca Mann va más allá de la inspiración, pues muchas de sus fotografías, asimismo, están inspiradas en otras ya existentes. Lo que destaca es el uso de la misma composición, una referencia tan explícita que deja a la nueva obra falta de cualquier novedad, salvo el sello comercial de Shields, en este caso.

Desde luego, Shields no es ajeno a estas polémicas, y sigue realizando obras que destacan fuertes relaciones con otras preexistentes. La cuestión aquí es que, quizá, lo que muchos obvian es que el sello del fotógrafo es justo el "arte" de copiar y sus recurrentes temas fetichistas tan ligados a la cultura pop que lo hacen parecer el nuevo Warhol de Hollywood.


Sally Mann – Candy Cigarette (1989)

Para ver las imágenes originales de la publicación de Instagram, pincha aquí.

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